Imaginez que le rythme n’ait plus de secrets pour vous.

Que vous sachiez respecter ce qui est écrit sur la partition dès le début.

Que vous puissiez immédiatement reconnaitre un rythme et le reproduire au piano.



Aujourd’hui peut-être que vous restez bloqué régulièrement en cours de morceau.

Que vous vous emmêlez les pinceaux et perdez la pulsation.

Que vous n’arrivez pas à maintenir le tempo.

Vous vous demandez régulièrement comment font tous ces musiciens pour que ce qu’ils jouent soit si fluide.


Qu’est-ce qu’ils ont de plus que vous ?

Parfois vous vous sentez même en colère. Vous trouvez ça vraiment injuste après tous ces efforts fournis.
Vous avez déjà acheté plusieurs méthode de solfège, voir même spécifiquement de rythme, mais vous ne saviez pas si ce que vous faisiez était bon.

Vous manquez de temps et vous voudriez aller à l’essentiel.

Connaître la clé du rythme.

Il doit bien avoir un secret non d'un pipe !


Ce secret est votre corps !

Les mouvements de votre corps depuis votre enfance. Tous ces gestes répétitifs que vous faites dans votre vie quotidienne, comme la marche, la course.

Mais aussi, et vous vous en doutez, la danse.

Mais il est présent aussi, même si plus caché, dans vos tâches quotidiennes. Il est là lorsque vous tapez un clou avec un marteau, que vous bêchez votre jardin ou battez les œufs en neige.

Le rythme est partout dans votre vie si vous y prêtez attention.

Le tout est de se s’y connecter avec une attention particulière, et d’apprendre à l’organiser et le gérer mentalement dans son déroulement.


Et pour cela j’ai plusieurs solutions à proposer.

Mais avant de vous les montrer, je voudrais attirer votre attention sur la plus grosse erreur faite en matière d’apprentissage rythmique.


Cette erreur la voici :

Apprendre un par un les rythmes isolément et de manière intellectuelle.

Se focaliser sur un petit bout de rythme qu’on voit sur un papier, le comprendre intellectuellement sans le ressentir dans son corps, ni le mettre dans un contexte de mesure.

Chaque type de mesure donne une sensation bien particulière qui doit être un préalable, un prérequis dont on ne peut se passer.

Il faut donc ressentir dans tout son corps chacune de ces mesures, les intégrer tout en visualisant en temps réel ses temps.


Et là, ça change tout.

Ça devient concret, ludique et agréable. C’est comme si on dansait.

Ensuite on positionne des notes sur chaque emplacement dans la mesure pour faire connaissance avec chacun de manière bien spécifique.

Jouer ou taper dans les mains sur le contretemps du deuxième temps ne donne par du tout la même sensation que si on le fait sur le quatrième temps.

Et c’est ça tout l’enjeu.

Faire connaissance avec la sensation de chaque endroit d’une mesure comme vous le feriez en visitant une nouvelle maison. Imaginez que vous puissiez vous assoir confortablement quelques instants dans chaque coin de pièce pour ressentir vraiment l'ambiance du lieu...


En matière de rythmes, c'est pareil.

Après avoir fait cette première étape de repérage du terrain de jeu, positionner une syncope ou une noire pointée croche devient un jeu d’enfant !

Comme d’habitude rien ne sert de se cogner la tête contre les murs, il faut passer par une porte.

C’est la méthode que j’utilise depuis des années et qui m’a été inspirée par de nombreux batteurs rencontrés dans mon parcours musical. Il m’a toujours semblé évident que c’était les mieux placés pour trouver des solutions qui marchent en matière de sens rythmique.

J’ai couplé leur savoir-faire avec des techniques d’apprentissage de la lecture rythmique qui ont fait leurs preuves pour en faire ma propre méthode.

J'ai créé une formation en vidéo pour vous permettre de profiter de mon expérience acquise durant des années.

Cet apprentissage est rarement abordé en cours de piano par manque de temps, d’où l’intérêt de s’y mettre à côté et d’être enfin guidé dans ce domaine.

Cela fait longtemps qu’elle est dans les tiroirs mais je redoutais de m’y mettre car c’est un gros morceau. Et le plus important.


Pas de musique sans rythme ! Qu’il soit mesuré ou non.

C’est l’art du temps.

Donc indispensable en musique.

C’est le moteur, ce qui nous permet d’être réellement des musiciens dignes de ce nom.

C’est également le moteur du bon lecteur de partition. C’est lui qui permet de prendre de l’avance et d’organiser le discours mentalement avant de le jouer. Beaucoup plus que les notes.

La formation dont je vous parlais plus haut, me tient particulièrement à cœur car elle fondamentale.

Je lui ai donné le nom de PULSE, car être bon en rythme est toujours une histoire de pulsation interne de plus en plus solide et ancrée physiquement. Tout comme des pulsations cardiaques, c’est le cœur de ce qui rend la musique vivante.

PULSE sera décliné en plusieurs modules, pour que chacun puisse prendre ce dont il a besoin en fonction de son niveau, de ses envies ou besoins.

Le premier module sera consacré aux bases du binaire.

Il s’agit donc de PULSE EN BINAIRE : comment poser des bases solides pour tous les rythmes binaires comprenant des croches.


Au programme de cette formation :

✔️Acquérir des BASES SOLIDES dans les rythmes en BINAIRES, en passant par une expérimentation physique de ce rythme.

✔️Maitriser les trois types de mesures du binaire en oubliant un instant le papier, et en apprenant trois ensembles de mouvements simples a faire debout.

✔️Avoir à disposition plusieurs outils de mise en place du sens rythmique, adapté à vos propres possibilités et aux différents types d’apprentissage kinesthésique, visuel et auditif. Vous pourrez choisir ce qui vous convient le mieux.

✔️Acquérir une pulsation interne solide qui vous permette de maintenir un tempo constant lors du jeu pianistique, malgré les erreurs.

✔️Acquérir les notions d’écriture rythmiques de bases.

✔️Maitriser tous les rythmes binaires comportants des croches, en réduisant au maximum le jargon solfégique pour se concentrer sur ce qui compte.

✔️Maitriser les cellules rythmiques plus difficiles comme :
➡️ La syncope
➡️La noire pointée croche
➡️Le soupir croche

✔️Comprendre et maitriser les variantes rythmiques de durée qui modifient les rythmes de base, comme les notes pointées,  liaisons.

✔️Être à l’aise avec tous les rythmes syncopés et en contretemps pour aborder le jazz, la variété et la musique pop avec aisance.

✔️Apprendre enfin l’écriture de tous ces rythmes mais une fois seulement qu’ils sont acquis physiquement.


Imaginez que vous soyez enfin à l'aise avec le rythme.

Que vous puissiez enfin les déchiffrer en sachant les respecter et maintenir le tempo en arrivant à la fin du morceau sans trop d'anicroches !

Tout un répertoire classique et moderne s'ouvre devant vous !


Durant cette semaine vous pourrez :

✔️Comprendre toutes les bases du rythme et en avoir une vision globale.
✔️Comprendre tous les chiffres indicateurs de mesures sur des partitions.
✔️Avoir tous les outils pour commencer à savoir jouer les rythmes comprenant des croches.

Dans quelques semaines vous pourrez :

✔️Maitriser le contre temps, indispensable à toute musique récente et en particulier en musique jazz ou pop.
✔️Maitriser la syncope, si courante en ragtime, musique latine type salsa et bossa nova, ou encore dans Gershwin.


Alors bien sûr cette formation n'est pas une méthode miracle.

Il va falloir bosser.

Elle n'est pas pour les personnes qui souhaitent arriver à faire de nouvelles choses sans se remettre en question.
Elle n'est pas pour les pianistes du dimanche qui ont juste envie de bidouiller sans fournir d'effort.

Il va falloir l'appliquer réellement, pratiquer les exercices régulièrement et travailler avec méthode.

Mais si vous êtes un pianiste passionné qui veut se donner les moyens de devenir bon en rythme, je vous offre la possibilité de le faire avec moi.

Nous allons faire les exercices ensemble, compter les temps et taper dans nos mains.

À tout de suite sur la première vidéo de présentation.